《去年夏天》：无声世界的生存挑战

     整个系列都没有大场面，有限的战斗，镜头也比较克制，而且作为二战题材的影片，居然没有令人发指的残忍和刻骨铭心的仇恨，甚至可以感觉到每个生命的离去都是值得怜悯的，不分敌我.     当然3部电影虽是系列，但侧重点完全不同，概括起来就是战斗场面部部升级，人文关怀逐步降低.     第一部里，不管是英军，法民还是敌人，大家其实都在互相帮助，主角作为传教士，符号明显，他可以原谅任何人，甚至是用生命，所以其死亡那一刻升华了，冰天雪地，场景简单，但也没有明显纰漏；第二部色彩亮丽，淡化了任务，节奏琐碎，一场敌我悬殊的战斗不明所以，游击队的加入强化对比但不明显，真正的两点只在德国军官的舍生相救，只可惜之前给他的笔墨太少，美国大兵的主角关环明显；第三部主题偏移，完全成了美国种族平等的宣传片，以坦克战博人眼球，但效果一般，漏洞明显.     6/10.     莫来蒂对他者的态度用玛格丽特反复跟演员强调：要游离角色之外.     这是他对待政治、人际沟通和电影工作的观点，要尊重人与人之间的距离，保持自我又拒绝同化，这个观点隐藏在开头，示威者冲向警察一幕戏中批评演员过于投入暴力，玛格丽特反对站在道德至高点的社会电影，这种道德思考的模糊性使她过分疲倦、噩梦不断，不懂如何用语言的修辞（就像女儿讨厌的拉丁语考试）正确表达情感，美国演员情感外露的自吹自擂正好打破了她的情感表达无能，他浮夸的情感释放成为缓解玛格丽特家庭压力的调节器；莫莱蒂惯常用琐碎细节消减悲情元素，如病院探望母亲的场景，喝了一半的酸奶、检测仪的夹指、输液瓶和护士普通的慰问，营造一份平静坦然的面对；叙事欠缺的是思考和回味，平淡无奇的台词不听也没有损失，家庭主线与工作状况的片段显得格格不入缺乏共通性.     安妮是一名律师，和丈夫皮埃尔以及两个领养的女儿原本过着平稳幸福的生活，直到西奥搬进了他们家中.     西奥是皮埃尔与前妻的孩子，性格叛逆且无礼.     然而，在与安妮的几次相处之后，两人逐渐产生了一段无法收拾的激情，但这对安妮的事业和家庭来说无疑是致命的.     本片改编自2019年的丹麦电影《红心女王》.