谁都是这么过来的,深知中学生在家长学校的夹缝中如果缺失精神寄托会变态成什么样,但好像也没有这么变态啊. 电影将一些“小事”通过浸入式的视听语言无限放大,最终营造出高压锅一样的家庭环境,恍惚有达伦·阿伦诺夫斯基的感觉. 技术方面顺延导演上一部《迷失之城》,比如对白、音效、音乐三者构成的声场帮助搭建活动空间,角色起争执一定会越轴,大量跳剪表示人物的焦灼等等. 本片这些技术全面升级,影片可以称得上是一场飒爽无比的关于剪辑和打光的表演. 最难得的是,在镜头语言、剧本全都齐备、高超的基础上,导演仍然放手让演员的表演去带动人物情感进展,使所有人物全都活起来. 剧本对“外部特征相仿的情况下,个体是否可被替换”的探讨完全融入剧情,看似表现琐碎生活,其实颇哲学. 精力之充沛,思考之深入,对生活理解之确切,均超过同期电影用画幅变化辅助观众厘清现实、戏剧的关系,将电影的形式嵌入整个关系体,实现三个领域的交融,构建起“宏大的生命体”. 使用真名是第一步,将真实情感带入戏剧进而带入电影,电影并非最终呈现结果,而仅作为中间形态,因此一镜到底也就成为串联通道,首尾皆是极端,效果则是抽象与具体、安静与聒噪的承载体,且在打乱顺序的片段排练后更为分散. 冲出室内是第二步,在第一步基础上递进,室外连接不同的室内,同时连接冰淇淋与雨声两个意象并使用到极致——即是奔跑的短暂,是梦想的稍纵即逝,也是无法完全占有的脆弱和柔软. “咔”声是第三步,最终将三方领域割裂,定格在六人相拥,回到“真实的现实”,观众所见登上舞台并不是戏剧的开始(戏剧早已呈现),却是电影的结束,矛盾方式展示电影的无限可能,一定程度也解决了导演前作中悬而未决的界限问题. 洛蕾塔·塞琪(桑德拉·布洛克 饰)是一位才华横溢但与世隔绝的作家. 在她的畅销爱情冒险小说里,总会出现许多奇异的地方. 而作为本书的封面模特,艾伦(查宁·塔图姆 饰)一生都在致力于展现书中英雄角色“达什”的个人魅力. ” 在与艾伦一起宣传新书时,洛雷塔被一位古怪的亿万富翁(丹尼尔·雷德克里夫 饰)绑架. 这位亿万富翁坚信,洛蕾塔的新书能带领他找到失落古城中的宝藏. 与此同时,艾伦为了证明自己可以成为现实中的英雄,而不仅仅是洛蕾塔虚构的人物,决定前去营救她. 这对极不对付的搭档需要共同努力,才能在险恶的丛林中生存下来,并在亿万富翁赶到前找到古老的宝藏.